Saturday, March 3, 2012
Group Show Opening at the Pen and Brush, Thursday March 8, 2012
Please join me at The Pen and Brush Club opening this Thursday, March 8 from 5-8pm for an all-media group exhibition-- "Celebrating Women's Work"-, featuring just over three hundred new works by one hundred thirty of our artists. The exhibition opens on March 8th and will close on Sunday, March 25th.
I will have two of my most recent paintings on exhibit: "Presence", an oil on canvas painting 30"x40" and "Journey", oil on canvas, 36"x48".
I look forward to seeing you at the opening on Thursday and bring many friends!
Gallery Hours: Thursday + Friday 4-7pm / Saturday + Sunday 1-5pm
Location, location, location:
The exhibit will take place in the Village's Pen & Brush Club mansion, an 8,475-square-foot townhouse built in 1848 that drew would-be buyers like Sarah Jessica Parker and Matthew Broderick.
Founded 117 years ago, The Pen and Brush, Inc. is an international membership organization for women in the visual, literary and performing arts and supporting public members.
Address:
The Pen & Brush Club Mansion:
16 East 10th Street
New York, NY 10003
212-475-3669
between 5th Ave. and University Place
Subways: L,N,Q,R,W,4,5,6 (Union Square)
Buses: M1, M3, M6
Pen and Brush Club Mansion: 117 years of history
Sunday, November 6, 2011
Saturday, November 5, 2011
Ad Reinhardt on pictures and paintings (Click for full entry)
Recently saw a retrospective on Ad Reinhardt's work from 1935 to 1945 at the Pace Gallery. Many gouaches, drawings and collages were on view. One of his quotes painted in big letters on a wall said:
"We don't have to dwell on what a picture is. It has subject matter, tells a story, is photographic or cinematographic and sometimes, it's just plain hand-painted.
The best and most effective pictures can be found in magazine and movies. A painting however is still a relatively private, individual activity and its freest, most abstract form is not concerned with communicating specific information or subject matter. Because it's universal, unhistorical and independent of everyday existence doesn't mean it doesn't have any meaning."
Refreshing contrast to today's obsession in the art world to explain and justify everything with words. One objection to Reinhardt's definition of what a painting is: juxtaposing the terms "universal" and "unhistorical."
"We don't have to dwell on what a picture is. It has subject matter, tells a story, is photographic or cinematographic and sometimes, it's just plain hand-painted.
The best and most effective pictures can be found in magazine and movies. A painting however is still a relatively private, individual activity and its freest, most abstract form is not concerned with communicating specific information or subject matter. Because it's universal, unhistorical and independent of everyday existence doesn't mean it doesn't have any meaning."
Refreshing contrast to today's obsession in the art world to explain and justify everything with words. One objection to Reinhardt's definition of what a painting is: juxtaposing the terms "universal" and "unhistorical."
Monday, March 21, 2011
Current exhibion: Galex 45 National Juried Exhibition
Work currently displayed at the Galex 45 National Juried Exhibition at the Galesburg Civic Art Center.
GALEX is one of the longest running juried exhibitions in the country, having begun in 1966.
Where: 114 E. Main St. in Galesburg, IL.
Art Center hours are Tuesday through Friday 10:30 a.m. to 4:30 p.m. and Saturday 10:30 a.m. to 3 p.m.
For more information contact the Art Center at (309) 342-7415, or visit their web site at www.galesburgarts.org
GALEX is one of the longest running juried exhibitions in the country, having begun in 1966.
Where: 114 E. Main St. in Galesburg, IL.
Art Center hours are Tuesday through Friday 10:30 a.m. to 4:30 p.m. and Saturday 10:30 a.m. to 3 p.m.
For more information contact the Art Center at (309) 342-7415, or visit their web site at www.galesburgarts.org
L'Hiver de la culture (The Winter of Culture) by Jean Clair
Contemporary art faces harsh criticism in this new book written by Jean Clair, the former director of the Picasso Museum in Paris. The essayist whose real name is Gérard Régnier sees in the modern art scene the sign of a deep civilization decline.
Only published in French right now. Here is an excerpt of the book review from Le Figaro:
La charge de Jean Clair contre les dérives de l'art
Par Bruno Jacquot, Valérie Duponchelle
09/03/2011 | Mise à jour : 14:19 Réactions (15)
Dans son nouveau pamphlet, L'Hiver de la culture, l'essayiste étrille les musées, l'art contemporain, ses marchands et ses collectionneurs.
• L'Hiver de la culture lu par Guillaume Cerutti et Antoine de Galbert
"Cent quarante pages,neuf courts chapitres: il n'en faut pas plus à Jean Clair, dans son pamphlet L'Hiver de la culture, pour dresser son réquisitoire contre le monde de l'art. Académicien, conservateur, essayiste, commissaire d'expositions à succès comme Mélancolie ou Crime et châtiment, Jean Clair n'en est pas à son premier coup de gueule. En 2007, dans Malaise dans les musées, il s'insurgeait de l'accord de coopération conclu entre le Louvre et Abou Dhabi: il ouvrait, estimait-il, la voie à la marchandisation des œuvres et écornait le principe de l'inaliénabilité du patrimoine artistique de l'État. L'Hiver de la culture s'inscrit dans la lignée de son Malaise…
Cette saison froide qu'il annonce pour la culture est le signe d'une crise de civilisation. Avec la perte du sacré, le recul de la religion, les œuvres d'art peuvent-elles encore faire sens pour ceux qui les regardent? Non, on ne les adore que pour elles-mêmes, regrette Jean Clair, qui parle de «culte de la culture» et qui craint que les musées deviennent des « abattoirs culturels». «Absurdité de ces tableaux alignés, par époques ou par lieux, que personne à peu près ne sait plus lire, dont on ne sait pas encore pour la plupart déchiffrer le sens, moins encore trouver en eux une réponse à la souffrance et à la mort. (…) Les foules qui se pressent en ces lieux, faites des gens solitaires qu'aucune croyance commune, ni religieuse ni sociale ni politique ne réunit plus guère, ont trouvé dans ce culte de l'art leur dernière aventure collective.»
Un public incapable de comprendre les œuvres du passé n'a que les artistes contemporains qu'il mérite. Des artistes qui, aujourd'hui, contrairement, aux avant-gardes du XXe siècle, ne rêvent que d'entrer au musée «avec la mine contrite et réjouie du roturier admis dans la noblesse». Et les musées les accueillent de bonne grâce puisqu'ils sont devenus un rouage essentiel du marché de l'art. «Une étrange oligarchie financière mondialisée, comportant deux ou trois grandes galeries parisiennes et new-yorkaises, deux ou trois maisons de vente, et deux ou trois institutions publiques responsables d'un patrimoine d'un État, décide ainsi de la circulation et de la titrisation d'œuvres d'art qui restent limitées à la production, quasi industrielle, de quatre ou cinq artistes.» Titrisation… La promotion d'artistes comme Jeff Koons ou Damien Hirst, analyse Jean Clair, s'inspire des techniques financières qui ont conduit à la crise du subprime, en 2008. Il s'agissait alors de confectionner des produits financiers mêlant des obligations saines à des titres très risqués."
L'Hiver de la culture et Malaise dans les musées, Flammarion, coll. Café Voltaire, 12 € chacun.
Only published in French right now. Here is an excerpt of the book review from Le Figaro:
La charge de Jean Clair contre les dérives de l'art
Par Bruno Jacquot, Valérie Duponchelle
09/03/2011 | Mise à jour : 14:19 Réactions (15)
Dans son nouveau pamphlet, L'Hiver de la culture, l'essayiste étrille les musées, l'art contemporain, ses marchands et ses collectionneurs.
• L'Hiver de la culture lu par Guillaume Cerutti et Antoine de Galbert
"Cent quarante pages,neuf courts chapitres: il n'en faut pas plus à Jean Clair, dans son pamphlet L'Hiver de la culture, pour dresser son réquisitoire contre le monde de l'art. Académicien, conservateur, essayiste, commissaire d'expositions à succès comme Mélancolie ou Crime et châtiment, Jean Clair n'en est pas à son premier coup de gueule. En 2007, dans Malaise dans les musées, il s'insurgeait de l'accord de coopération conclu entre le Louvre et Abou Dhabi: il ouvrait, estimait-il, la voie à la marchandisation des œuvres et écornait le principe de l'inaliénabilité du patrimoine artistique de l'État. L'Hiver de la culture s'inscrit dans la lignée de son Malaise…
Cette saison froide qu'il annonce pour la culture est le signe d'une crise de civilisation. Avec la perte du sacré, le recul de la religion, les œuvres d'art peuvent-elles encore faire sens pour ceux qui les regardent? Non, on ne les adore que pour elles-mêmes, regrette Jean Clair, qui parle de «culte de la culture» et qui craint que les musées deviennent des « abattoirs culturels». «Absurdité de ces tableaux alignés, par époques ou par lieux, que personne à peu près ne sait plus lire, dont on ne sait pas encore pour la plupart déchiffrer le sens, moins encore trouver en eux une réponse à la souffrance et à la mort. (…) Les foules qui se pressent en ces lieux, faites des gens solitaires qu'aucune croyance commune, ni religieuse ni sociale ni politique ne réunit plus guère, ont trouvé dans ce culte de l'art leur dernière aventure collective.»
Un public incapable de comprendre les œuvres du passé n'a que les artistes contemporains qu'il mérite. Des artistes qui, aujourd'hui, contrairement, aux avant-gardes du XXe siècle, ne rêvent que d'entrer au musée «avec la mine contrite et réjouie du roturier admis dans la noblesse». Et les musées les accueillent de bonne grâce puisqu'ils sont devenus un rouage essentiel du marché de l'art. «Une étrange oligarchie financière mondialisée, comportant deux ou trois grandes galeries parisiennes et new-yorkaises, deux ou trois maisons de vente, et deux ou trois institutions publiques responsables d'un patrimoine d'un État, décide ainsi de la circulation et de la titrisation d'œuvres d'art qui restent limitées à la production, quasi industrielle, de quatre ou cinq artistes.» Titrisation… La promotion d'artistes comme Jeff Koons ou Damien Hirst, analyse Jean Clair, s'inspire des techniques financières qui ont conduit à la crise du subprime, en 2008. Il s'agissait alors de confectionner des produits financiers mêlant des obligations saines à des titres très risqués."
L'Hiver de la culture et Malaise dans les musées, Flammarion, coll. Café Voltaire, 12 € chacun.
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